Alain Bonder
Énoncé de l’artiste, 2008
Mes tableaux sont d’abord des idées générales qui se développent en des compositions par une combinaison d’images et de contrastes. Ces images trouvent souvent leur fondement dans l’instinct et le subconscient, ou découlent d’émotions ou de représentations de choses bien concrètes.
Les tableaux tentent d’attirer l’observateur dans la toile par des moyens divers : objets miniatures, couleurs contrastantes, couches multiples de peinture par-dessus d’autres objets, et découpages parfois tendres, parfois hardis.
À première vue, ces tableaux semblent illustrer des images sans lien entre elles – personnes, animaux et objets en état de suspension sur la toile. Ces objets pourraient, en effet, donner à penser qu’ils ne sont qu’une collection d’éléments disparates. Or, leur juxtaposition nous permet d’en dégager des interprétations diverses. Symboles de la lutte pour le pouvoir et les inégalités sociales convergent sur les toiles, ce qui vient enrichir le thème récurrent de ces œuvres : l’ordre et le désordre. Comme la vie elle-même, ces interactions et luttes sont complexes et multidimensionnelles – elles semblent plaider en faveur du changement dans nos relations et nos pensées.
Pour mieux apprécier ces tableaux, il faut donc se mettre en mode d’accueil, sans parti pris – comme pour écouter du jazz ou d’autres formes de musique. De plus, les tableaux ont été conçus de façon que les gens puissent s’identifier à eux : réfléchir sur leur contenu à partir de leur propre expérience de vie.
« Ainsi,
de l’infiniment petit à l’infiniment grand, Bonder se joue de notre relation
au tableau, comme s’il nous racontait Gulliver. »